李煜即李后主。關于他，但凡稍有些學問的，幾乎無人不曉。一代亡國之君，千古詞壇之帝。相對互補的評價，使他名聲大噪。靜安先生稱其“生于深宮之中，長于婦人之手”，認為這既是為人君的短處，也是為詞人的長處，我極為贊同。
李煜生于七夕，死于七夕，若照古人的觀點，這意味著人生坎坷崎嶇，而他的一生恰好也是大起大落，跌宕起伏，最終牽機穿腸，含恨而終。他生性溫軟，情真意切，與以往文人不同；遭受亡國之痛后，思路偏轉凄婉，卻不改骨子里的神秀。
世人拿納蘭容若與李煜相比，我認為是有些高抬了納蘭，實際比起來，仍是李煜更高一籌。讀他的詩詞，是一種心靈的沐浴，至今留香。
【喜遷鶯】
曉月墜，宿云微，無語枕邊倚。夢回芳草思依依，天遠雁聲稀。
啼鶯散，余花亂，寂寞畫堂深院。片紅休掃盡從伊，留待舞人歸。
這一首詞作于南唐滅亡前，寫的是宮中春季的綺麗柔美。弦月西斜，纖云搖蕩，從庭中向天望去，夜色靜謐，隱約有大雁低鳴，聽得不真切。轉身走入畫廊，為腳步所驚，曉鶯倏散，紛飛無跡，青石地上只剩落紅如雨，沾著滴滴朝露，益發艷麗。聊聊十幾字，便勾畫出一片旖旎畫面。這一地的殘花暫且不要掃開，就等舞女蓮足娉娉踏過，留下幽幽余香。李煜在位時的生活極度奢靡，筆下所寫的自是別樣華麗，有花間之宛轉，卻不似其香軟，自成一家。
【破陣子】
四十年來家國，三千里地山河。鳳閣龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙蘿。幾曾識干戈。
一旦歸為臣虜，沉腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日，教坊猶奏離別歌。垂淚對宮娥。
我一向不喜歡這一首，總覺得有些頭重腳輕的感覺——開句家國對山河，何等悲壯，往后卻又成了垂淚斷腸一類，未免有失意蘊。但是，毫無疑問，這是李煜的名篇之一，作于亡國后。那時李煜囚居在宋朝皇宮，成為俘虜。回想燦爛的過去，金梁玉瓦，錦衾羅被，而今卻布衣粗服，韶容消頹。巨大的落差讓李煜悔恨不已，念起國破家亡，倉惶離去的那一天，遠處的教坊似乎還在演奏離歌，而他則面對同行宮女，淚水潸然而下，悲不能禁。那情景恍若隔世。
【相見歡】
林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風。胭脂淚，相留醉，幾時重？自是人生長恨水長東！
無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐，深院鎖清秋。剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭。
李煜的相見歡，是歷代作的最好的。第一首由林花凋落，感嘆世事之無情，又因與伊人咫尺天涯的離別，幽愁化作滔滔逝水，恒久不變，東流入海。第二首寫在月下，頗有些“小樓吹徹玉笙寒”的意境：深院寂寞，梧桐隱綽，他的離愁如同萬縷蛛絲，隨風飄蕩，欲剪不斷，欲理還亂，心頭的憂郁濃濃，染透了一秋寒色。這兩首詞，初讀便已驚人神魂，再細細品味，更可體會出其中的蒼涼之意。
【望江南】
多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍；花月正春風！
多少淚，斷臉復橫頤。心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹；腸斷更無疑！
閑夢遠，南國正芳春。船上管弦江面淥，滿城飛絮滾輕塵，忙殺看花人！
閑夢遠，南國正清秋。千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟。笛在月明樓。
四支望江南，都是抒發離別之苦。前兩首在夢境中憶昔生活的繁華，醒來時淚流滿面，滿腹心事無人可訴，滿腔苦澀無處可發，聽不得鳳笙凄涼的音調，如泣如怨，寸寸斷腸。后兩首只是繪景。江水清澈碧綠，精雅船舫緩緩駛過，帶來一陣簫管弦歌，江邊楊柳落絮，飛拂空中，輕輕浮在水面，變作綠蘋，隨波而行，這是江南芳春。孤光熒熒，明河隱隱，寒意彌漫，江山朦朧，一曲長笛在遠處小樓中響起，滿池蘆花勝雪，小舟獨泊其中，寧靜凄婉，這是江南清秋。就我而言，我更贊賞后兩首，看似簡單的閑夢，實則有難言的清苦在其中，欲說還休。
【虞美人】
春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
這是李煜的亡命辭，也是最為人知的一首。如若評選最有影響力的詩詞，這恐怕當選第一。四十一歲的李煜在七夕生辰時做了這一曲，命宮娥晝夜歌唱，聲動四殿。太宗趙光義聽到歌聲，心中大怒，遂遣人送去一杯酒。李煜就死于酒中的牽機毒。這首詞仍是繞著恨楚，讀來傷感。世間萬物皆如鏡花水月，彈指即逝，過去的事情該有多少呢？昨夜臨風而立，清虛凄迷，心下感懷漸生，想起故國，雕欄玉砌、金碧輝煌的宮殿應當仍然存留山遠天高煙水寒